
domingo, 31 de mayo de 2009
Tarde pero a Tiempo. 70 Años del Caballero de la Noche

Tarde pero a Tiempo: Haydn, el Bicentenario de su Muerte
Y de su obra La Creación.
La obra más famosa de Franz Joseph Haydn (31 de marzo de 1732-31 de mayo de 1809), considerado el padre de la sinfonía y fundador del clasicismo vienés, fue inspirada por la obra El Mesías, de Georg Friedrich Händel, de quien en este año se conmemoró su 250 aniversario luctuoso, el pasado 14 de abril.
Curiosamente, la muerte de Händel se atribuye a la negligencia de un médico charlatán (John Taylor) que le realizó una operación de cataratas de la que ya no se recuperó. A este médico también se le atribuye la muerte de Johannes Sebastian Bach, quien también murió después de dos operaciones en los ojos hechas por dicho oculista.
Vanalidades (Suplemento Dominical, Edición Especial)

Sí, así como lo ves, sólo se necesitaron siete décadas para que Archie se decidiera por una de sus eternas enamoradas. El triángulo amoroso, clásico de la cultura pop, parece llegar a su desenlace. Si no quieres esperar a tener el número en tus manos para ver las reacciones de Betty, Torombolo, la Señorita Canuta y el Sr. Paz, date una vuelta por los blogs de Betty, de Verónica y de Archie.
Paseo Dominical Patrocinado por la NASA
1a. fotografía de la Tierra tomada por un satélite (Tiros-1), 1960
La Muralla china (desde la Estación Espacial Internacional).
Las Torres del WTC incendiándose después del atentado el S-11.
La Mano Estelar (desde el telescopio espacial Chandra)sábado, 30 de mayo de 2009
Sabiduría Ancestral
Al calor de la hoguera un anciano estaba charlando con sus nietos, les dijo:Una gran pelea se esta produciendo dentro de mí, dos lobos luchan incansablemente, uno de los lobos es: el resentimiento, la inferioridad, el miedo, la maldad, la avaricia, la mentira, el egoísmo, la envidia, el rencor, la culpa, el dolor, la ira.
Y el otro es: la paz, el amor, la bondad, la alegría, la gratitud, la sencillez, la esperanza, la serenidad, la humildad, la compasión, la sinceridad, la generosidad, la misericordia.
Esta misma pelea está ocurriendo dentro de vosotros y de todos los seres de la tierra. Los niños se miraron unos a otros y después de unos segundos de silencio le preguntaron a su abuelo:
-¿Y cual crees, abuelo, que ganara?
El abuelo sonrió un poco y simplemente les respondió:
-El que alimentes.
viernes, 29 de mayo de 2009
Sólo para Payaxos.
Payaxo no es Blobló, pero le ha pasado lo mismo -je-. Tira de Alberto Montt.
en Alemán: Herzlichen Glückwunsch ou Zum Geburtstag, en holandés: Een Gelukkige Verjaardag ou Wel Gefeliciteerd, en hebreo: Yom hudelet sameaj, en esperanto: Feli'can datrevenon, en griego: Hro'nia, en hindú: Janmadina mubaarak ho, en romenio: La mult'i ani, en swahili: Hongera, en danés: Til lykke med fødselsdag, en turco: c dnem rozhdeniya, en ruso: С Днем Рождения Май! Расти большой не будь лапшой!, en japonés: otanyoobi omedetoo gozaimasu (誕生日おめでとう) , en sueco: Grattis på födelsedag !, en catalán: Per Molts anys, en quechua: sunqu hunta p'unchay, en chino: 生日快乐, en coreano: 축 생일. Y en árabe عيد ميلاد سعيد"Exige Dignidad", Campaña Mundial de Amnistía Internacional.
Bajo conceptos como La pobreza no es natural ni inevitable, no es cuestión de suerte y no es auto-infligida, la iniciativa de Exige dignidad propone una manera distinta de entender (y combatir) la pobreza, con el respeto de los derechos humanos como solución para la inequidad económica. Destacó de forma contundente el testimonio de Otilia Ojeda Manuel, Presidenta de la Organización del Pueblo Indígena Me´phaa (Ayutla), que busca se detengan los abusos y violaciones a su comunidad por parte del ejército mexicano, que incluyen violaciones a mujeres, asesinatos de hombres, robos de sus pertenencias y cosechas, agresiones, intimidaciones y amenazas de muerte constantes, sin que hasta el momento, el gobierno de Ceferino Torreblanca haya dado atención a todas sus denuncias.
Otras voces, entre los asistentes, dieron a conocer la situación de los inmigrantes de países centroamericanos y del Caribe en México, tan o más desventajosa que la de los que emigran a Estados Unidos; así como la preocupante situación de los campesinos chiapanecos, en constante represión.
Amnistía Internacional México abre desde el día de hoy la página http://www.exigedignidad.org/, como plataforma para la participación, tanto virtual como física, de la sociedad civil en la erradicación de la pobreza.
jueves, 28 de mayo de 2009
La Urbe y su Música Ligera
miércoles, 27 de mayo de 2009
Cuando una Mujer parte Plaza


Steve McQueen, la Esencia Coolness.
Acabo de leer que están pensando en hacer una película biográfica de Steve McQueen. "¿De quién?", se preguntarán los más jóvenes (o los más desmemoriados). De Steve McQueen. Del King of Cool, del primero de los siete magníficos, del primer Thomas Crown, del coloso en llamas, del enemigo del pueblo. Junto con Robert Redford y Paul Newman formó parte de esa oleada de galanes sesenteros de la pantalla grande que no sólo arrancaban suspiros en las damas, sino aplausos en las butacas. Y quizá él, más que los otros dos, convenció a la audiencia masculina, gracias a su adicción a la adrenalina que lo hacía no aceptar dobles y continuar las escenas de acción en las pistas de carreras sobre una motocicleta o un automóvil. Papillon, El coloso en llamas, Bullitt, El cañonero de Yang Tse (The Sand Pebbles), La gran evasión y Enemigo del pueblo son sus películas más importantes. Ésta última es una de las película más taquilleras de todos los tiempos, siendo también uno de sus últimos -y mejores- papeles. Su vida no fue de menos interés, su estridente personalidad y su energía amorosa y deportiva lo hacían centro de atención, contando entre sus amistades cercanas a Bruce Lee. McQueen murió en México, en Ciudad Juárez, víctima de cáncer, en 1980; curiosamente en los 60´s su popularidad y estilo coolness convencían de fumar Viceroy.Dante y su Probable Natalicio

Por mí se llega a la ciudad doliente.
Dios al pecado señaló condena
Y no existiendo en mí fin ni mudanza
martes, 26 de mayo de 2009
Congelados en Nueva York
lunes, 25 de mayo de 2009
Arte con Mirada de Mujer
Dorothea Tanning, más allá del Surrealismo.
Sophie Calle, la mirada propia y ajena.
Annette Messager, la suma de sus alter egos.
Louse Bourgeois, arquitectura privada.
Échale un ojo. 80, 81, 82, 83..
A la historia de la mariguana, versión animada (con subtítulos en inglés).
A uno de los manuscritos inéditos, hallados en el escritorio de Julio Cortázar, y que se publicarán con el título "Papeles Inesperados".
Al corto de animación "La flor más grande del mundo", basado en el único cuento que José Saramago ha hecho para los lectores infantiles (15 minutos).
domingo, 24 de mayo de 2009
Paseo Dominical. El Edificio más Viejo de la Ciudad de México: Capilla de Salto del Agua.


En la avenida Central Lázaro Cárdenas (conocida como Eje Central), esquina con Izazaga, se encuentra la Capilla de "Salto del Agua", de fachada barroca, que fue sede de la Cofradía de la Inmaculada Concepción, en 1750. Al frente se encuentra la fuente que surtía de agua a la ciudad virreinal.
Más imágenes
sábado, 23 de mayo de 2009
El Cuarto Paso.
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Compañeros, les doy las gracias por haberme escuchado. Espero que todos nos podamos sentir bien. Yo le pido al poder superior me dé fortaleza para cambiar lo que puedo cambiar, serenidad para aceptar lo que no puedo, y sabiduría para distinguir la diferencia.
viernes, 22 de mayo de 2009
Morir de Risa
jueves, 21 de mayo de 2009
Dossier: PIN-UPS. Esos Luminosos Objetos de Deseo.
Dossier. PIN UPS. Los Lúbricos Comienzos.
Aunque de los 20´s a los 40´s fue cuando cobraron mayor popularidad, las primeras pin-ups fueron las bailarinas parisinas de los posters de Jules Cheret, el padre del cartel moderno (o el "profeta del cartel", como lo llaman algunos historiadores del diseño), cuyos artísticos trabajos publicitarios tenían la constante presencia de mujeres atractivas e insinuantes, asociadas con el glamour de la vida nocturna parisina de la segunda mitad del siglo XIX.
Pero sería Charles Dana Gibson quien les diría a los americanos como debía ser su belleza ideal, plasmada en sus cotizadas ilustraciones para revistas (y habría que contextualizar esas publicaciones en esa época sin casi ninguna otra forma de información y entretenimiento para entender su influencia). Mujeres reales como la actriz Camille Clifford -la más famosa de las Gibson Girls-, reforzarían ese ideal de belleza.
Aunque las revistas de pin ups se podría decir que nacieron con las creaciones art noveau de Raphael Kirchner. Igual que los carteles de Chéret, sus mujeres deshinibidas, desafiantes y juguetonamente sensuales retratarían el ambiente de la vida nocturna cosmopolita, adornando las postales que llevaban consigo los soldados de la Primera Guerra Mundial, y retratando también la moda y costumbres del ambiente de cabaret de los festivos años 20´s.Dossier. PIN UPS. Los Trazos Eróticos.
Muchos consideran a Betty Boop una pin up, además de una chica flapper (modernas chicas de los años 20´s con actitud relajada hacia el alcohol, el tabaco y el sexo). Aunque la edad del personaje de Max Fleischeir era de dieciseis años, en un inicio tuvo una abierta conducta sexual que fue inhibiéndose con el tiempo. El dibujo fue basado en la actriz y cantante Helen Kane, quien demandó infructuosamente por el robo de imagen, forma de actuar y lema (Boop boop a doop).
Contemporáneo al trabajo de Kirchner, Alberto Vargas, ilustrador de origen peruano, comenzaba a ganar prestigio con sus portadas en la revista Ziegfeld Follies, pero sus creaciones evolucionarían hasta constituirse en uno de los mayores pintores de pin ups en los años 40´s, no sólo pintando mujeres imaginarias, sino a las más famosas actrices y cantantes de la época -Paulette Goddard, por ejemplo-, quienes formaron parte de la lista de las "Varga girl". Esquire, Playboy y los fuselajes de los aviones de la Segunda Guerra Mundial son sus mayores difusores.
ícono de la rubia belleza americana, sus Petty Girls fueron las primeras en adornar la revista Esquire, los anuncios de gaseosas, de cigarrillos, de automóviles y del "american way of life". Adictas al teléfono, sus bellezas mostraban muslos plenos y torsos breves de proporciones imposibles pero totalmente oníricas. Su técnica era pintar modelos reales, de las que siempre guardaba un constancia fotográfica de cada ilustración.
Pero las fantasías más desaforadas empezarían con Art Frahm, prestigiado ilustrador de publicidad de importantes marcas como Coca-Cola y Coppertone, pintor de espléndidas imágenes de mujeres envueltas en romanticismo y glamour, y también creador de una serie de cuadros de mujeres en situaciones tan humillantes como picarescas, para el divertimento no carente de morbo de espectadores espontáneos. Panties falling down fue el título de una serie de ilustraciones de chicas cuyos interiores resbalaban por sus tobillos en las situaciones más desventajosas, siempre ante un público masculino y/o canino.
el ingenuamente pícaro de Gil Evgren, con décadas de éxito en la elaboración de calendarios para la agencia Brown and Bigelow (dominadora del mercado hasta la época actual), y con la escuela de Haddon Sundblom (creador del Santa Claus de Coca-cola), Evgren es el fundador de ese estilo tan característico de la ilustración de los años 50´s y 60´s, que influenció en todo el mundo.
Tan famoso por su comic Las aventuras de la dulce Gwendoline como por sus pin-ups para revistas eróticas, John Willie se especializó en ilustraciones y fotografías bondage y fetichistas; aunque criticado por grupos feministas por únicamente recrear las situaciones sadomasoquistas con mujeres, su arte se volvió "de culto" y ha servido como base para películas, videos y comics. Dejando las fantasías que provocaban las pinturas de Frahm en meros juegos de niños.Otros artistas destacados son Joyce Ballantyne, Earl Moran, Earl Macpherson y Zöe Moren.
Dossier. PIN UPS. Shots Estimulantes. Del Poster a la Página 3.
A la par que las pin-ups ilustradas ganaban popularidad, las imágenes fotográficas de artistas y cantantes también lo hacían. Aunque la primera fotografía de una mujer desnuda data de 1837 y los estudios fotográficos siempre fueron un recurso promocional de las estrellas de la cinematografía, fue hasta la década de los cuarentas del s. XX que los posters de hermosas mujeres se pusieron de moda en las paredes de
hogares americanos. Betty Grable es la personalidad de la imagen pin-up más famosa, la actriz de las piernas del millón acompañaba a los soldados en la Segunda Guerra Mundial mirándolos por encima del hombro, para hacer más ligera su permanencia en el combate. Unos años después, en Estados Unidos, Norma Jean Baker recibía 50 dólares por posar desnuda sobre un manto de terciopelo rojo, en el ´53, y siendo ya conocida como Marilyn Monroe, las fotos formaban parte del primer número de la revista Playboy. Al mismo tiempo, otra belleza, pero con cabellera oscura, se especializaba como pin-up sin combinar la
actuación o el canto con el modelaje, Bettie Page tomaba riesgos y no sólo se mostraba desnuda sino emulando las ilustraciones bondage de John Willie. No sólo las revistas mostraban pin-ups
semidesnudas, también los diarios lo empezaron a hacer. El popular The Sun convirtió su página 3 en una galería de piel y sonrisas, ejemplo que fue imitado en varios periódicos de más países (en México era popular "la 3" del periódico deportivo Ovaciones). Fue hasta el año de 1971 que en la revista Playboy se podía ver un poco de vello púbico, en cambio, Penthouse y Oui competían por ser cada vez más sexualmente explícitas. En España también Interviú se convertía en la vitrina en la que figuras públicas femeninas se deshinibían, época que se conoció como la del "destape". Cada década tuvo su ícono representativo, los psicodélicos 60´s siguieron siendo escenario del dominio
de Bigritte Bardot en las mentes masculinas, en los setentas Raquel Welch abría el paso al tipo latino, pero no hubo un poster más famoso que el que mostraba las ondas del cabello de Farrah Fawcet y su traje de baño rojo, Heather Thomas aparecía (y desaparecía) en los ochentas para mostrar que el tipo físico de moda era el atlético, los noventas tuvieron el fenómeno de las top models y la globalización del ideal estético, pero el éxito de Ana Nicole Smith y Ana Kournikova demostraban que los caballeros las siguen prefiriendo rubias. En México se dió un hecho curioso, un tanto aislado de la tendencia global, en donde el uso del calendario se había quedado rezagado, con excepciones como la del afamado y elitista calendario Pirelli, de exclusividad selectiva para los más importantes clientes. El resurgimiento del
calendario con mujeres atractivas y con poca ropa, en nuestro país se dió por la iniciativa de la cantante Gloria Trevi cuando tenía más éxito, a principios de los años noventa. Al ver el éxito, muchas otras actrices y cantantes se unirían a la producción de calendarios hasta saturar el mercado durante los siguientes años.Dossier. PIN-UPS. Cheesecakes Actuales.
La falta de nuevas propuestas estéticas en esta primera década del siglo, favorece el retroceso a las modas anteriores, después de "revival" de los 60´s, 70´s y 80´s, los ojos se vuelven al glamour y a la femineidad de los cuarentas, y la estética de las pin-ups protagoniza las propuestas visuales. Las cantantes Gwen Stephanie y Amy Winehouse, la actriz Natalia Oreiro, pero especialmente Dita Von Teese parecen vivir en un cartel de los cincuentas.Y la herencia de las pin-ups en la ilustración sigue vigente, tomando varios escenarios, desde los apocalípticos, los futuristas, los fantásticos, los urbanos, los bucólicos, los bélicos, los de innegable influencia manga, los clásicos de escenas domésticas y cotidianas, e incluso los abiertamente erotizados.
Las propuestas para el público que busca el mismo concepto pero con imágenes masculinas no se tardó en aparecer, tanto la publicidad, los medios y las creaciones artísticas han utilizado el cuerpo del hombre también con ilustraciones y fotografías, pero los términos pin-up y cheesecake siguen llevando a la mente hacia una imagen femenina.















