viernes, 31 de julio de 2009

Échale un ojo: 95, 96

Al programa (semanal) del ciclo El banquete. Los platos fuertes, en la Cineteca Nacional, que combina la gastronomía y el erotismo en el cine; el ciclo se compone de cuarenta títulos que se exhibirán durante julio y agosto, y los domingos tendrá el plus de que se acompañará con una muestra gastronómica de alta cocina internacional. El tip se lo agradecemos a Marichuy.
Al sitio de Encicloabierta, en el que uno de los desarrolladores de la Enciclomedia (proyecto del gobierno foxista), sube los recursos educativos desarrollados en el ILCE para su consulta libre en la red; por supuesto la polémica no se ha hecho esperar, mientras unos lo consideran un acto heroíco por compartir el trabajo realizado con dinero público para que cualquiera que lo desee pueda hacerlo, otros lo acusan de caer en la ilegalidad y apropiarse del trabajo realizado por otros. Haiga sido como haiga sido, los recursos interactivos ya están en línea. Este tip lo supimos por Mekishiko-NoNeko.

jueves, 30 de julio de 2009

Aviso inOportuno: Malbicho en el Blog de SuperKT

Pues como una extensión del post Bloganroleando, me permito invitarlos al blog de SuperKT que habla de música, cine y libros, y que hoy también habla de mí.
Me concede el honor de dedicarme la primera entrevista en su sección Red Carpet, así que me vestí de gala con mi traje de tehuana para pasear por la carpeta roja y contestar su entrevista (interviú le dice ella, que es políglota -je-). A SuperKT le debo también un post en el blog de blogs para felicitarme por mi cumpleaños, y lo mismo a Las Tres y un Cuarto, que también me felicitaron en su blog y hasta regalito me dejaron. Estas inmerecidas atenciones se suman a las felicitaciones por mail, en Facebook y en Twitter por parte de algunos lectores de El Fanzine, lo cual les agradezco infinitamente, me han hecho sentir plena en afecto.
De hecho, la parranda virtual estuvo mejor que la del plano físico, créanme (allá no rindió tanto la bebida -je-).

Cuidado: Bebé Suelto (de Mark Jenkins)


Bloganroleando

Hoy les voy a mostrar los posts que llamaron mi atención de los últimos que he leído, por supuesto los blogs donde aparecen son totalmente recomendables, pero hoy además de dárselos a conocer -si es que acaso aún no los conocían-, les quiero recomendar la lectura de una entrada en particular en ellos:

Acabo de maravillarme con la personalidad de una mujer pionera en actividades que no eran usuales para el género femenino, pero más allá de eso, la capacidad de absorber la vida a través de experiencias inéditas, es lo que más me ha fascinado. El blog de OPIÜM es tan reconfortante como una taza de té caliente en un anochecer frío, y la entrevista a Ella Maillart (deportista, investigadora y escritora entre muchas otras cosas) es inspiradora.

Acá ya recomendamos una vez al blog de PerroZombie (Esquizofrenia Digital), y el mismo también se recomienda por medio de sus comentarios y aportaciones, más de una vez nos ha dejado enlaces muy interesantes; pero esta vez su entrada con el documento fotográfico Vietnam Inc. es de las imprescindibles (y si te quedaste con ganas de más, estas otras entradas de similar temática puede acabar de convencerte de darle "follow": Save the children, Niños de polvo negro).

Marichuy es una de las presencias constantes en este blog desde hace unos meses, en lo particular, mis entradas no me parecen completas si no lleva un comentario suyo, y casi hago lo propio en sus blogs, uno de ellos, Luces y Sombras, se ha visto enriquecido con la cultura, la madurez, la sapiencia y el humor de Aurore Dupin desde hace unas semanas, nomás pa´ que vean de qué lado masca la iguana les dejo esta entrada: Paradigma Miasmático.

Por último, los dejo con un video de esas instalaciones masivas que -ya se habrán dado cuenta- tanto me gustan, ésta es un homenaje a Michael Jackson con bailarines "espontáneos" en Canadá, la encontré en el blog Nuestra pequeña ventana, de Julita, de reciente ingreso en nuestro blogroll. Deja muy buen sabor de boca.

Adendum: una entrada muy honesta y muy humana: Mamá, del blog Versos complicados, de Migdalia B. Mancilla, blog que celebra la vida de una mujer de valiente entereza.

martes, 28 de julio de 2009

Ecos del Foro Poder, Pobreza y Derechos Humanos de las Mujeres

Nicaragua: ni siquiera cuando está en juego su vida.
Eslogan de Amnistía Internacional.


Hoy (martes 28 de julio de 2009), en el patio central del Club de Periodistas en el Centro Histórico de la Ciudad de México, se llevó a cabo el Foro Poder, Pobreza y Derechos Humanos de las Mujeres de Amnistía Internacional, dentro del contexto de su misión de alto nivel a Nicaragua, y un día después de presentar en una conferencia de prensa el Informe "La prohibición total del aborto en Nicaragua"; contando con la presencia de Kate Gilmore, Secretaria General Adjunta de Amnistía Internacional, representantes de ONG´s como Católicas por el derecho a decidir y de luchadoras sociales de Nicaragua, país con un gobierno de izquierda que se alió a la Iglesia Católica, pactando desde la época de las elecciones una política antiabortista, con la consiguiente prohibición del aborto con cualquiera de sus causales, incluyendo la violación sexual y el aborto terapéutico en caso de que esté en riesgo la vida de la madre.


Sosteniendo en lo alto la publicación del Informe dado a conocer un día antes, Gilmore comenzaba su intervención -la primera de la conferencia- con la frase: "Este es un documento peligroso". O por lo menos a Daniel Ortega -Presidente de Nicaragua- le parece así, según lo explicaba. En él se recogen cifras, testimonios e investigaciones para ilustrar que sucede "cuando la religión y la política entran en la salas médicas"; algunas de esas cifras son sobre la mortandad por complicaciones de embarazo de mujeres y niñas, niñas a las que se les "obliga a dar a luz a su propia hermana", recalcó.

Alberto Herrera, Director Ejecutivo de Amnistía Internacional México, hizo hincapié en que ningún cambio social es posible en soledad, instando a solidarizarse y manifestarse en apoyo de las mujeres nicaragüenses, preguntando y respondiendo el mismo el cuestionamiento: "Y a los defensores, ¿quién los defiende?", precisando que la única respuesta es: "la misma sociedad". Martha Juárez, representante del Parlamento de Mujeres de México, comentó la paradoja de que se hubiera abolido una ley vigente desde el s. XIX, que permitía el aborto terapeútico; mencionó también la situación de las mujeres en Guanajuato, donde el gobierno se ha manifestado en contra de proporcionar atención médica y de destinar recursos de apoyo a las mujeres que decidan abortar, eligiendo proteger una vida en abstracto, sin ver como afecta a mujeres de carne y hueso.

El momento más cautivante se dió con los testimonios de las representantes del Movimiento de Mujeres de Nicaragua, Horacia Solís y Juanita Jiménez, quienes han sufrido junto a otras compañeras de la persecución de su gobierno por su labor de defensa de los derechos de las mujeres, específicamente con la ayuda prestada a niñas, para que pudieran abortar al haber sido embarazadas como resultado de un abuso sexual. Solís comparó la condena de una mujer a la que se le niega su derecho de abortar, con la tortura, la violencia psicológica y la pena de muerte, pues no pocas veces esos son los resultados de obligarla a continuar con un embarazo producto de una violación. Destacó la manera en que han sido juzgadas, perseguidas, detenidas, señaladas y acusadas de pertenecer a "la derecha" y de ser "oligarcas" (con el objetivo de desacreditar su movimiento ante la opinión pública) al oponerse al gobierno de Daniel Ortega. Jiménez acusó a éste de ser un abusador sexual ("Pederasta", puntualizó Solís), refiriéndose a las acusaciones de la hijastra del presidente Ortega sobre abuso y violación sexual.

Ante pregunta expresa (sobre la inclusión de la juventud nicaragüense a su movimiento), Solís remarcó que tanto ella como Jiménez y sus compañeras pertenecían a la generación que luchó por la revolución sandinista en los ochentas, que no eran de "derecha" como las acusaban, pero que estaban en contra de su gobierno por la incongruencia y el olvido de sus políticas revolucionarias, y percibía que las nuevas generaciones entendían que la persecución política que sufrían era por pensar distinto. Jiménez reconoció la participación juvenil y comentó la actual manera de llevarla a cabo mediante las redes sociales, igualmente recalcó que el gobierno de Ortega no podía considerarse de izquierda, que un gobierno no puede ser de izquierda sin una posición clara sobre el estado laico y sin una posición definida sobre derechos humanos.

También a pregunta expresa definieron la ruta a seguir, con una campaña de acción internacional (enviando cartas a relatores de derechos humanos y aprovechando el apoyo de organizaciones como Amnistía Internacional), y una campaña de acción nacional, apelando a los recursos de inconstitucionalidad, así como insistiendo en el objetivo de restituir el aborto terapeútico y en casos de violación sexual. Mencionaron también la presión sobre el personal médico, que son obligados a no actuar para no poner en riesgo su libertad de ejercicio profesional o de libertad personal, al grado de que se dió el caso de una mujer embarazada que murió por una diarrea estando hospitalizada, sin que ningún médico se atreviera a proporcionarle algún medicamento ante el temor de provocar un aborto y ser acusado por ello.

María Consuelo Mejía, de la organización Católicas por el derecho a decidir, insistió en el derecho de una toma de decisiones basadas en la libertad de conciencia, haciendo una crítica de la postura religiosa, proporcionando también datos donde obtener asistencia médica para migrantes de otros países, cuando sus respectivas embajadas o los centros de migración gubernamentales no la proporcionan -lo que según dijeron personas asistentes, es común-. Una opinión espontánea, por una asistente en el público, permitió conocer más sobre la lucha de las activistas nicaragüenses y el acoso gubernamental que sufren.

Finalmente, delante de ilustraciones de siluetas (un médico y una niña) que representaban las víctimas de la ley antiaborto, Kate Gilmore dió un mensaje final que concluyó de la siguiente forma:

"Los derechos humanos tienen un lugar en el país, tienen un lugar en el hogar, y tienen un lugar en la cama".

Los Cuatro Jinetes. IV

Miré, y vi un caballo amarillo. El que lo montaba tenía por nombre Muerte, y el Hades lo seguía: y les fue dada potestad sobre la cuarta parte de la tierra, para matar con espada, con hambre, con mortandad y con las fieras de la tierra.
Ap. 6:8.


Miré, y vi su tonalidad amarilla, su inclinación tendenciosa, su morbosidad mercantilista. El que la dirigía, dirigía también la vastedad y la fuerza de ese caudal portentoso de información, tenía en su nombre la muerte y por consorte el infierno, la carroza fúnebre de la avaricia lo escoltaba, su valor era el dinero y gracias a él le fue concedido el cuarto poder sobre la superficie en la tierra, para matar con la palabra, para lucrar con la guerra, para alimentarse del hambre y comerciar con la mortandad. Y con los pecados, la ferocidad, los anhelos, las bajas pasiones, los devaneos, las debilidades, las atrocidades, los equívocos, la crisis, la humana necesidad de todas las fieras de la tierra.

El desagrado no impidió que continuara viendo, certifiqué con eso su primer axioma: el morbo vende.


¿Qué hay de nuevo, viejo?

Tarde -y con cruda-, pero a tiempo.
Este es la primera aparición oficial de Bugs Bunny, ya como estelar de su propia animación, lanzada al aire el 27 de julio de 1940.



Bugs Bunny copiaba las actitudes temerarias y una de las frases de Groucho Marx: "¡Por supuesto que sabes que esto significa guerra!", y copiaba la postura de Cary Grant en la película Sucedió una noche, en la que el actor, recargado en un valla, comía una zanahoria con la boca abierta al tiempo que imitaba la voz de su coestrella, la parodia era fácilmente identificable para el público de la época, pero para el posterior, la clásica pose sólo se asocia con el conejo de la suerte -como se conoce en Latinoamérica-.
La voz en inglés fue realizada por el mítico Mel Blanc hasta su muerte, en español latino fue Jorge El Tata Arvizu quien le dió su voz más conocida. En el video aparece el audio original de Mel Blanc.

sábado, 25 de julio de 2009

Y LA FIESTA COMENZÓOOOOOO!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!




Tanto que festejar hoy: el derrocamiento de Mussolinni, la frase de Enrique IV: "París bien vale una misa", el nacimiento del primer niño de probeta (no, no fui yo), el de Elias Canetti, la primera mujer en el espacio... pero... ¡¡¡¡¡mejor me celebramos a mí!!!!!, porque el día en que yo nací nacieron todas las flores y cantaron los ruiseñores... y cosas como esas no se pueden decir todos los días, ¿o sí?.



Por ahí, atrasito de todo eso, hay una botellita con agua del grifo pa´ los que no toman. Sírvanse.

Nomás no se atrasen que Las Tres y un Cuarto -literal- amenazan con arrasar con todo, y a fuerzas quieren embriagar y pervertir a las demás.

Niñas, dejen la beberécua y pásense a sentar, que Jota Pe, Payaxo, Jaspo y JinshiO ensayaron con bien hartas ganas el número musical que hicieron en el festival del día de las madres.

¿Cómo que no hay pastel?, ¿cómo que Aurore se agandalló todo el tequila?, ¿quién dejó que A se adueñara del micrófono de karaoke?, ¿quién le escondió los jeans a Jota Pe?, ¿cuántas veces tengo que explicar que es una urna con las cenizas de mi tía Filiberta?, ¡No se puede hacer un coctel ahí!, ¿desde a qué hora está encerrada Abeja Obrera con el Pitufo en el baño?, ¡No!, no es gracioso ver como Super KT imita a Paris Hilton sobre la mesa de canapés, ¡bájenla! ¡Por Dios!, pero... ¿qué fue lo que comieron?, ¿y por qué justo arriba del abrigo de la Mamá Bicho?... ¿Cómo que no me ponga así?, ¡No, no me calmo!... ¡Qué no me calmo!, ES MI FIESTA... Y LLORO SI QUIERO.

viernes, 24 de julio de 2009

SÓLO FALTA...




Flash Countdown

Los Cuatro Jinetes. III

"Dos libras de trigo por un denario, y seis libras de cebada por un denario; pero no dañes el aceite ni el vino".
Ap. 6:5.

La luz cegadora le impide distinguir quien habla. Sólo una voz lo guía, lo llama, lo reta. La voz le dicta la razón, le indica qué sentir, lo contiene. Lo convierte en su instrumento. Sumiso, asiente con la cabeza. Cede. Se abandona a la orden. Otra voz dentro de sí le indica el orden de sus frases. Acepta convertirse en marioneta. El juego de voces no lo confunde, alterna las órdenes recibidas y las obedece una a una.

Transmite el mensaje recibido. Sabe que esa es su misión: difundir la verdad, propagar el decreto. La voz -la externa-, le hace saber su satisfacción. Él también está orgulloso de sí mismo, sabe que frente a él hay alguien que lo escuchará y hará obediente réplica de lo que ha dicho. Y la mercancía se agotará en los almacenes, la temporada de rebajas ha comenzado.

jueves, 23 de julio de 2009

Los Cuatro Jinetes. II

Entonces salió otro caballo, rojo; al que lo montaba se le concedió quitar de la tierra la paz para que se degollaran unos a otros.
Ap. 6,4.

Y se levantaron hermano contra hermano, aunque de la misma simiente e idéntica imagen, cada uno enfiló sus ejércitos contra el otro. La quijada mortífera dió el golpe final, el menor derrotó a su hermano Goliat con un ataque sorpresa, utilizando sus mismas armas: las trampas, el oportunismo, la venalidad, la ayuda de los traidores que se alinearon a su lado.

Aunque sabía que su efímero triunfo sólo duraría un momento, alardeó de él eternizando el instante: el mayor rating era suyo.

miércoles, 22 de julio de 2009

Los Cuatro Jinetes. I

...y salió como vencedor, y para vencer aún.
Ap. 6.2


Los cielos se han oscurecido, los ríos se han vuelto sangre, los mares se han cubierto de lava ardiente. El sol devora al océano, pedazos de cielo caen, la inundación da paso al desierto y la tierra es ahora el infierno, el cementerio de todo lo vivo.

Nadie sobrevivió a la destrucción, los últimos gritos de dolor han cesado, el último llanto murió con la última lluvia de fuego. El silencio y la oscuridad son casi absolutos. Casi. Todavía puede percibirse la estática de una televisión encendida.


Echando la Web...

Las cosas están cambiando en la red, para quienes apenas nos internamos en ella tal vez no sea el cambio tan perceptible, pero esto avanza más rápido que lo que la mayoría podemos asimilar. Hay muchas voces anunciando el ocaso de los blogs, la aceptación del microblogging alimenta el debate, Twitter no sólo tiene un crecimiento muy veloz, su influencia está aumentando al grado que está propuesto para el Premio Nobel por la utilidad que tuvo al difundir la realidad de Irán durante el proceso electoral (aunque los más jóvenes opinan que Twitter es para viejos). Facebook opaca no sólo a las otras redes sociales como Hi5 y Metroflogs (que también parece dominio de los más jóvenes, al igual que MySpace), sino incluso piensa ahora competir con Google, que también es un caso de estudio por la forma en que domina el ciberespacio. Yahoo pierde fuerza, y el caso más triste es de su hospedaje gratuito de páginas web, Geocities, que tras quince años fenece en este 2009 al no evolucionar y adaptarse al cambio tecnológico. Y aunque Windows Live Messenger celebra hoy sus primeros 10 años, y ha incorporado a su servicio de mensajería el intercambio de archivos, fotos, videos, llamadas y juegos, el concepto del chat también está perdiendo aceptación ante los nuevos recursos de la Web 2.0. Por supuesto, todavía falta para que el Messenger diga adios, especialmente en nuestro país, en donde domina el 95% del mercado de mensajería instantánea (60% a nivel mundial) y que ocupa el cuarto lugar de los países con mayor número de usuarios (atrasito de E.U.A, Turquía y Brasil).

martes, 21 de julio de 2009

Tamara de Lempicka en Bellas Artes

La primera y más completa muestra de la obra de la controversial artista rusa en Latinoamérica, ícono de la mujer moderna y de la decadencia artística de los años veintes, así como de la sexualidad de la mujer en el arte, se exhibe actualmente en Bellas Artes hasta el 2 de agosto.



Tamara de Lempicka no es reconocida como una de las mejores pintoras, pero la exhuberancia en su obra y en su mismo estilo de vida la han elevado a una de las figuras representativas del siglo XX. Sus últimos años los pasó en nuestro país, más precisamente, en la ciudad de Cuernavaca.

lunes, 20 de julio de 2009

Este no es un Post... es un Post it

Haz tu post it

La Muerte del General Villa

Una cosa me da risa: Pancho Villa sin camisa
Corrido "La cucaracha"



Iba a una fiesta familiar en la Ciudad de Parral, Chihuahua (en sus propias palabras: "Parral me gusta hasta pa´ morirme"), eran las ocho de la mañana, corría el año 1923, lo alcanzaron 47 balazos, según una testigo presencial la balacera pasó desapercibida para el resto del pueblo porque la cloronidadora hacía un ruido similar al trabajar.

El Centauro del Norte, el jefe de "los Dorados", el bandolero transformado en general revolucionario, el que -según sus propias cuentas mostradas a Venustiano Carranza- había matado a 49 000 mil personas antes de rendirse en Sabinas, Durango (su estado natal), fue emboscado por órdenes del gobierno de Álvaro Obregón aunque ya había acordado deponer las armas y se había retirado a administrar su Hacienda de Canutillo.

Es la figura más emblemática de la Revolución Mexicana, la más recordada, mitificada, recreada y transformada por la cultura popular, encarnando el arquetipo de macho mexicano y de revolucionario duro pero justo y generoso. En estos días deja un mal sabor de boca enterarse que Johnny Depp ha sido elegido para interpretarlo en un nuevo filme (nada tengo en contra de ese actor -papáaaa!-, pero simplemente no tiene el tipo adecuado, de Willie Wonka al Centauro del Norte hay todo un abismo)

Enlaces para conocer más:


domingo, 19 de julio de 2009

Tabaquería, Fernando Pessoa

No soy nada.

Nunca seré nada.

No puedo querer ser nada.

Aparte de esto, tengo en mí todos los sueños del mundo.






Paseo Dominical Urbanoartístico







Vías 1 y 2

sábado, 18 de julio de 2009

Más Publicidad (pero ésta es más ingeniosa)

La Línea fue primero diseñada para publicidad (por Osvaldo Cavandoli), luego saltó a ser una serie clásica de la televisión italiana. Dos botones de muestra para comprobar el ingenio:




Publicidad Japonesa

No sé que me quieren vender estos japoneses pero sí es una mascota, definitivamente no me convencen:



Pero como seguramente tú si lo quieres (sea lo que sea que te quieren vender), aquí tienes la traducción y el producto.

¿Más?

Plus: Anuncio de publicidad hindú.

viernes, 17 de julio de 2009

Bob Esponja Apaga Diez Velitas

Vive en una piña debajo del mar, es el mejor haciendo cangreburguers y cumple una década en medio de la duda sobre su sexualidad.

Bob Esponja es optimista, ingenuo, responsable, mal conductor pero buen amigo... demasíado buen amigo, especialmente de Patricio, la estrella de mar obesa y rosada con la que no se detiene por el "qué dirán" al tomar su mano y correr a la caza de medusas. Mientras cantan juntos: "¡Todos somos cacahuates, sí!" la polémica crece y los más conservadores los acusan de promover la homosexualidad, pero otros les celebran difundan la tolerancia a la diversidad sexual. Su creador -un biólogo marino- niega que su personaje sea gay, pero los adultos homosexuales lo han adoptado como un símbolo por ser el personaje de caricatura con el "lado femenino" más desarrollado.

Mientras Nickelodeon lo festeja todo el mes, pero especialmente este viernes con un programa especial, además de los otros diez capítulos inéditos que se han transmitido las anteriores dos semanas. Además se estrenó un documental en el canal VH1. Bob Esponja es considerada una de las mejores series animadas para televisión y ha recibido numerosos premios tanto de la crítica especializada como del público, incluso TIME lo incluyó en su lista de "más grandes programas de televisión de la historia".

David LaChapelle, La Alegoría del Pecado en el Arte Pop

Courtney Love y Kurt Cobein en su versión de La Piedad


Collage


David LaChapelle y su paso por el Museo de San Ildefonso (se me olvidó avisarles a tiempo -je-).

jueves, 16 de julio de 2009

Dos Efemérides Relacionadas con el Presidente Kennedy

Cuando en 1957 la Unión Soviética lanzó con éxito el satélite Sputnik 1, Estados Unidos quedó preocupado por ser aventajado en la conquista del espacio, el pueblo estaba desanimado y su presidente destinó un presupuesto considerable para emprender la carrera espacial. Según palabras del vicepresidente Lyndon B. Johnson:

A los ojos del mundo, el primero en el espacio es el primero en todo. Punto. El segundo en el espacio es el segundo en todo.

John F. Kennedy confrontó las críticas de los liberales, quienes decían que ese dinero se necesitaba en causas sociales, y de los conservadores, quienes reclamaban que estaría mejor invertido en desarrollo armamentista de eficacia comprobada. Las palabras con que anunció el proyecto con el que esperaban conquistar la hegemonía espacial fueron: "Elegimos ir a la Luna en esta década, no porque sea fácil, sino porque es difícil, porque el ejercicio servirá para organizar y medir lo mejor de nuestras energías y habilidades, porque es un desafío que estamos dispuestos a aceptar, uno que no estamos dispuestos a posponer, y el que tenemos la intención de ganar".

Tras el asesinato de Kennedy, Johnson, ya al frente del gobierno, continuó con la financiación de los proyectos aprobados por su predecesor, y el 16 de julio de 1969 se mandó al espacio el Apolo 11, que completaría su misión con éxito depositando por primera vez al hombre sobre la superficie lunar. Como reconocimiento al impulso que JFK dió a la exploración del espacio, el complejo de instalaciones desde donde se lanzan los vehículos espaciales lleva su apellido.

Durante el funeral del presidente Kennedy, en el ´63, una imagen le robaría el corazón a todos los que presenciaban el evento: el saludo militar -al paso del cortejo fúnebre- de su hijo de tres años, apodado cariñosamente John-John. El encantador niño ya era famoso desde las célebres fotografías en las que se encuentra jugando en el Salón Oval, y crecería bajo los reflectores y flashazos que seguirían por siempre a su famosa mamá, y que también encontrarían en él un objetivo perenne. Su carisma, apostura, elegancia y brillo eran un imán para los paparazzi, por más que él intentara vivir una vida normal y quisiera alejar de sí esa imagen de ser sólo parte del jet-set, e incluso, la encarnación del sueño de realeza americana, que le impondria el absurdo título de "príncipe de Camelot".

John F. Kennedy Jr. fue un hombre opacado siempre por las deslumbrantes personalidades de sus padres, sin embargo tuvo algunos triunfos profesionales y una notoriedad propia que lo dieron a conocer como una persona agradable, centrada, inteligente y hábil para las relaciones públicas. Murió hace diez años, cuando apenas tenía 39, mientras piloteaba un avión particular en un viaje con su esposa, con quién compartía una etapa de estabilidad emocional después de haber plagado los titulares de la prensa rosa durante años, con su vida romántica.

Algunos enlaces interesantes:


miércoles, 15 de julio de 2009

Trivia: Atínale al Precio, Las Fotos más Caras

¿Cuánto pagarías por estas fotos?


99 cent II Diptychon. Andreas Gursky, 2001


The pond-moonlight. Edward Steichen, 1904

Untitled (cowboy-publicidad de Marlboro). Richard Prince, 1989

113 Athénes, Temple de Jupiter. Joseph Philibert Girault de Prangey, 1842


The great wave, Sete. Gustave Legray, 1857


Andy Warhol. Robert Mappletorphe, 1987

Moonrise, Hernández, Nuevo México. Ansel Adams, 1948
Untitled 5 (escaparate de zapatos). Andreas Gursky, 1997


Tree. Gustave Le Gray, 1855

Identical Twins, Rosell, New Jersey. Diane Arbus, 1967

Pista: Si tienes 9'987'000 dolarucos, te las llevas todas.

martes, 14 de julio de 2009

Negro Claro


"Tengo entendido que el presidente Medveded es el presidente, y el primer ministro Putin es el primer ministro".



Más claro, ¡ni el agua!

(Reporteando a control remoto, Ulisses P. Bolón)


Nota: También en Brasil Obama dió su "nota de color" (por si estuviste abducido o en coma toda la semana anterior y no te enteraste de sus miradas libidinosas).

Échale un ojo: 88, 89, 90, 91, 92, 93, 94.

Al cortometraje 18 Segundos (en realidad dura 6 minutos con 53 segundos).
Al trailer de la película producida por Oprah Winfrey: Precious. ¿Qué nunca ves a Oprah? Igual vale la pena.
(Ya, ya malbicho, ya pon otra cosa que no sean cortos)
A la forma en que se puede trabajar en el bosque (y no precisamente de leñadores... aunque quizá sí de trolls).
(Ya, ya pinche malbicho, pon algo que no hayas puesto en tu tuiter)
A las galerías de mujeres chilenas de los años veintes en el ámbito social y laboral. Un hallazgo.

lunes, 13 de julio de 2009

Veinte Canciones Desesperadas

Hace tres años, una de esas noticias que se esparcieron viralmente en los blogs, fue la de una investigación patrocinada por Nokia y que dió como resultado unas listas sobre las canciones más tristes, más alegres y más estimulantes de la historia.

Poca gente estará de acuerdo con la lista porque, como dicen en España, "para gustos, los colores", y la lista particular será de acuerdo al estado de ánimo, vivencias y preferencias musicales de cada uno.

Hablando de las que me parecen muy tristes, mi lista la encabezaría "Te recuerdo Amanda", de Víctor Jara, que en momentos de ánimo bajo incluso me ha hecho llorar y me deja siempre una sensación desoladora. También "Requiém" de Silvio Rodríguez me ha parecido siempre muy triste, pese a que es un canto a la supervivencia emocional, pero es que esa situación de reconocer que el objeto de tu afecto ya no te corresponde más y que es inútil tratar de preservar la relación se me hace muy dolorosa.

Cuando era más niña crecí oyendo la canción "Un gato en la oscuridad" de Roberto Carlos, amante como siempre he sido de los gatos, me dolía mucho que el gato, triste y azul, estuviera en el cielo -je-, ya después creí entender que era dedicada a una persona muerta, desde entonces me parece una canción muy melancólica.

Ya con animosidad etílica "Cielo Rojo" de Juan Záizar (especialmente en la inmejorable versión de Miguel Aceves Mejía) y "La Diferencia" de Juan Gabriel (en una de las versiones más sentidas que encontré, perdón el nacademiazo pero es que me identifico, así acabo yo esa canción: moqueando -je-) alcanzan dimensiones lastimosas a voz en cuello. Ya se me pasó el momento en que "Si tú no estás aquí" de Rossana me dolía sinceramente, oírla en otras versiones menos afortunadas me ayudó a desencantarme.

Pero una canción que siempre me duele es el tango "Mocosita", que mi papá cantaba con su estupenda voz de barítono, al más puro estilo Emilio Tuero. Lo mismo me pasa con "Nube viajera" en voz de Alejandro Fernández, ya que era la favorita de la mamá de mi cuñado -entrañable señora- y hacía que se la cantaran en cada cumpleaños, y que también tuvo repeticiones inclementes por parte de un grupo de mariachis en su funeral, lo que hacía más aguda su repentina ausencia.

Por más que se hayan vuelto un lugar común, Ne me quitte pass de Jacques Brel, Trouble de Coldplay y Creep de Radiohead (considérese además que me tocó oírla cuando salió a la luz, no como todos los "expertos" más jóvenes que pueden compararla con sus canciones posteriores) sí se me hacen conmovedoras, pero la canción en idioma no español que de verdad "me llega" es Wish you were here, de Pink Floyd.

En esa época en que me tocaba "adolescer" lo hacía yo con todas las ganas, Twisted my sobriety de Tanita Tikaram me ambientaba muy bien las depresiones juveniles, los desamores se musicalizaron un poco con Sinead O´connor y su Nothing compares to you, y aunque la música no parece muy triste, la situación que retrata la letra de Luka, de Suzanne Vega sí lo es. Pero la que de verdad me hacía sentir identificada era Traci Chapman, con su cara de niño feo, su voz sollozante y su tímido reclamo en Baby, can I hold you.

Hubo una canción tropical que me dejaría una huella indeleble, era la canción de moda, Mario, el mejor amigo de mi hermano -y presencia habitual en mi casa- lloró un día mientras la bailaba con mi hermana al sentirse identificado en sus frases, se apresuró a comprar el casette y a presumirlo con sus amigos una madrugada, cuando lo encontraron llegando a su casa en su auto, él lo puso en su autoestéreo a todo volúmen, ellos no le dijeron que venían de una pelea en una fiesta casera, ni tampoco tuvieron tiempo de contarle cómo les habían ganado a unos judiciales prepotentes: las ráfagas de una metralleta vengativa les perforaron el cuerpo varias veces mientras seguía sonando la canción "Los caminos de la vida", que en su letra dice: "un amigo me decía: recompensaré a mis viejos por la crianza que me dieron... y no le alcanzó la vida".

Me puse a pensar en esto porque mi hermana lloraba cada que oía a Juanito Farías, participante del antediluviano concurso infantil "Juguemos a Cantar", cuando cantaba chantajistamente: "con este viejo caballo de palo...". Y ahora, con motivo de los memoriales en honor de Michael Jackson, también lloró al oirlo cantar "Ben" con su exquisita voz infantil.

Y ya para acabar les dejo una canción que más que triste me parece trágica: "Mujer" de León Chávez Texeiro (sobretodo si es en voz de Amparo Ochoa).

Celebrando en Vida: Pacheco y Lizalde


Dos de nuestros mejores escritores están de plácemes: José Emilio Pacheco y Eduardo Lizalde cumplen décadas de vida y de obra artística, todo México también lo está al celebrarlos y los homenajes están en su clímax (aunque Pacheco se pregunte que a quién puede interesar un gran poema y Lizalde ordene en su epitafio que no quiere ser recordado más que por todo aquello que olvidó). Miembros de la misma generación de escritores (a la que también pertenecen Carlos Monsivais, Sergio Pitol y Vicente Leñero, entre otros), ambos son parte responsable del ámbito cultural actual en nuestro país.

A Pacheco se le rindió homenaje nacional por sus 70 años en los escenarios más importantes: Bellas Artes y el Cenart tuvieron una maratónica lectura simultánea de sus obras, se inauguró una muestra retrospectiva con fotografías y documentos en el FCE y la Cineteca Nacional exhibe las películas que se hicieron con sus guiones. (Escúchalo en su propia voz, no tan disciplinada como la de su popular esposa, la periodista Cristina Pacheco, pero igualmente disfrutable)

A Lizalde (El Tigre) también se le leerá en los escenarios de Bellas Artes, el Cenart y el Centro Cultural España, entre otros en todo el país, conmemorando sus 80 años. (Escúchalo en su propia voz, casi tan grave y hermosa como la de su popular hermano, el actor Enrique Lizalde).

domingo, 12 de julio de 2009

Recordando a Neruda

Oda al Tomate (voz y musicalización de Jorge Drexler)



Pablo Neruda (1904-1973).

De Tactos. VI y VII

LA IDEAL*
Desechó la primera porque al tomarla con fuerza se desmoronaron las orillas. La aventó con rabia y tal como supuso, se terminó de deshacer al contacto con la tierra. Irritado, vio que sólo había muy pequeñas. Agarró la más grande pero al levantarla la sintió muy ligera. Entonces notó que a varios pasos había dos de buen tamaño. Dejó caer la que tenía en la mano y caminó para tomarlas. Las levantó al mismo tiempo, una con cada mano. La más pesada era lisa, salpicada de manchas blancas como el mármol; seguro era de río, barnizada por el agua, abrillantada por el sol, pulida por el beso de la corriente incesante. Pero le gustó más la otra: fraccionada en capas, rota en varios ángulos, con sesgos cortantes, hirientes; con puntas filosas, talladas por el odio y la justicia. La calibró haciéndola saltar en su mano, complacido porque tenía el peso exacto para cortar el aire, separándolo en dos. Esperó que se diera la orden... y la lanzó con furia hacia la frente de la adúltera.
MIMOS
Desde que las elijo empiezo a sentir placer. Las admiro desde afuera, lo poco que la ventanita de su empaque me deja ver. El color translúcido, el brillo, el tejido. Las abro como un regalo. Las tomo con delicadeza; de preferencia antes de pegarme las uñas, no vaya a ser la de malas y se rasguen. Las despliego en el aire, dejándolas caer como una brillante cascada. Las acaricio, paseo mis manos por toda la frágil y fina tela, sintiendo la sutileza, la lisura. Las alargo preparándolas para que no les resulte agresivo cuando les dé el estiramiento definitivo, cuando meto la punta de mis pies hasta hacerlos coincidir con su punta, y suavemente las deslizo por mi pantorrila depilada e hidratada. Despacito, con cariño. Con las yemas de los dedos voy estirándolas poco a poquito, envolviendo mi muslo con la ternura de seda, con la caricia de lycra. Nunca las obligo a dar más de lo que son capaces de dar, nunca las fuerzo, nunca las maltrato. Nunca las trato como no quiero que me traten a mí, con torpeza, con violencia. Con desprecio. Como cuando me gritan en la calle: -¡Órale, pinche puto!


*Historia modificada de la serie Una Mujer, siete pecados.

Paseo Dominical al Ritmo del Beat Urbano: Shinjuki (Japón)

Vía

sábado, 11 de julio de 2009

De Tactos. V

MUTACIONES

"De encaje rojo", ordené a la dependienta. Ignoro su mirada irónica; qué va a saber ella. Qué sabe del efecto que el encaje produce en ti. Qué sabe de tu mirada, de tu voz, de tus labios. De tus manos que ya no se contienen y que actúan por sí mismas, libres, locas, imprudentes. Que bordan cada giro de cada figura y dibujan nuevamente cada tejido, que estiran y acarician cada hilo, entretenidas en restregarse contra la rugosa textura hasta enrojecerse, hasta rozarse e irritarse pues el encaje no tiene la gentileza de la seda o la amabilidad del algodón, No, él es agresivo, irreverente; provocador. Por eso te gusta, por el temperamento con que te reta y por la fragilidad con que se rasga, que se rinde ante ti y ante tus embates cuando lo atacas sin mesura, no nada más con las uñas, no nada más con los dientes. Qué sabe ella de esa batalla. Qué va a saber.

viernes, 10 de julio de 2009

Nicola Tesla, el Genio Prohibido


"El presente es suyo, el futuro es mío"
Nikola Tesla (1856-1943)



Hace tres años todo el mundo conmemoraba los 150 años del nacimiento de Nikola Tesla, reconociendo como suyos los inventos antes atribuidos a Edison y Marconi, y desaprobando el robo y boicot del primero y de George Westinghouse para impedir que sus inventos fueran gratuitos y poder lucrar con ellos.

Estatuas, sellos, billetes, biografías... todo es poco para difundir el genio prohibido de Tesla y concederle el lugar que merece en los libros de historia.

El Lado Oscuro del Cirque du Soleil

"El otro lado del Cirque du Soleil".

Así se anuncia el espectáculo fijo tipo cabaret que se presenta en Las Vegas y que ofrece "un jardín de placeres". Celebrando la diversidad del placer sexual y mostrando una búsqueda a través del deseo y del erotismo por medio del baile, la música, la acrobacia, la estética y la fascinación por el amor y el sexo, Zumanity presenta a la sexualidad en el romanticismo, la sensualidad, el amor, la amistad, la fraternidad y la vida misma.

El primer espectáculo exclusivo para adultos del famoso circo busca contribuir a que pueda manejarse la sexualidad con naturalidad y disfrute, siendo un paseo por la diferentes manifestaciones de la sexualidad: la homosexualidad, la seducción, el travestismo, la convivencia monogámica, el sadomasoquismo, los fetiches, ... y las orgías.

Y es precisamente en este último aspecto en el que se han centrado sus fiestas anuales, según sale a la luz en la biografía no autorizada que Ian Halpering -quien también realizó la biografía no autorizada de Michael Jackson- hace del creador del circo: Guy Laliberté.

Planeadas con todo detalle y sin reparar en gastos para que sus invitados gozaran "la noche de sus vidas", las fiestas se celebraban cada junio, en la noche del domingo de la carrera de Fórmula Uno en Montreal, Canadá. La mejor comida, la mejor bebida -contemplando las preferencias de los alrededor de mil invitados- y la mejor música de dj´s europeos amenizaban los espectáculos con los artistas circenses que constituían la diversión previa al verdadero festejo, para el que se acondicionaban carpas, salones, casas rodantes y piezas alistadas para que los invitados durmieran, tuvieran sexo, se drogaran y siguieran festejando toda la noche. El anfitrión procuraba satisfacer los gustos de sus convidados, destacando la anécdota sobre Robert De Niro, de quien, sabiendo su preferencia por las mujeres negras, le hizo traer a las mejores bailarinas, modelos y prostitutas de color de Montreal, para su deleite.

No sólo actores, modelos de playboy y empresarios asistían a esas fiestas en las que todo era permitido -y para las que algunos hacían antesala de tres años antes de lograr ser invitados, bajo la condición de firmar un contrato de confidencialidad- también las autoridades policíacas eran tentados para asegurar que se hicieran de "la vista gorda" e ignoraran los excesos que ahí ocurrían y que a veces se prolongaban durante varios días, hasta que la orden de que se prendieran los aspersores de los majestuosos jardines, indicaban que la fiesta había llegado a su fin.

Se dice que las fiestas han cambiado de escenario, han reducido su magnitud y tono, y que el mismo Laliberté -quien, tratando de revivir el ambiente de los años 60´s, aseguraba antes que todo lo que pasara esa noche estaba bien, - se ha cansado de lo que sucedía y ahora supervisa que no corra la droga libremente, lógicamente, después de la publicación de la biografía -lo que trata de evitar por medio de una demanda- necesariamente las fiestas no volverán a ser lo que eran.

Justamente en el año en que se cumplen los 25 años del circo más famoso del mundo, el sexo es protagonista del espectáculo que ofrece el Cirque du Soleil, dentro y fuera de las pistas circenses.

jueves, 9 de julio de 2009

De Tactos. IV

LA CHISPA DE LA VIDA.
La gota de agua helada que resbala por la superficie, es idéntica a la de sudor que se desliza por su frente. El contacto con la escarchada cubierta metálica resulta gratamente refrescante. No reprime el impulso de pasar por su ardiente mejilla la fría capa de aluminio que lo revitaliza. Jala hacia arriba el seguro de la lata y el chasquido que produce su ruptura le anticipa el goce, el placer y el sabor del helado líquido que erupciona en pequeñísimas gotas, alcanzándo su rostro cuando se acerca la abertura a la boca, para derramar en su interior la bebida que lo inunda de burbujeante frescura; acumula la cantidad suficiente antes de pasar cada trago, hasta que encuentra la satisfacción de haber saciado plenamente su sed, la cual anuncia con una exhalación hedonista.

-¡Corte! –grita el director. Justo a tiempo de que no quede en video, el apuesto rostro descompuesto por un eructo.

¡Ah, Cómo te Gusta Hacer Teatro!

"¡No me salgas con tus teatritos!", me decía mi mamibicha cuando empezaba hacer un berrinche (matando de paso toda vocación actoral -je-). Pero pa´ teatros, estos:



miércoles, 8 de julio de 2009

De Tactos. III

AMANECER

Es una mota de algodón que palpita con timidez. Lo apretó contra su pecho queriéndole transmitir calor. -Despierta- le rogó. Lo ha visto durante dos semanas. De todos es su preferido. La madre le reclama que se lo quite pero ella la tranquiliza acariciándole la cabeza. -Se parece a ti- le dice conciliadora -es igual de flojo-. –Despierta– le vuelve a pedir mientras pasa sus manos infantiles por el pelo abundante y dócil, cual pelusa o algodón de azúcar. Lo siente temblar con tibia dulzura, como si sólo fuera un corazón envuelto en peluche. Lo acaricia con cariñosos roces, consolándolo cuando gime quedito. Con lentitud, casi con pereza, se abrieron indolentes los ojos, despertando a la vida.

Bloganroleando (Dr IO, Pasa la Vida y Chiara Cabrera)

Dr. IO Presenta. Blog muy friki pero tan divertido como atractivo, una atinada mezcla de humor y conocimiento para tratar lo de casi siempre: películas, cómics, tecnología, ciencia ficción..., pero con un plus: el futuro según el pasado, es decir, cómo veían el futuro los de hace cincuenta, ochenta, cien años atrás. Inventos, cartones, libros, historias del mañana y escenarios futuros imaginados por los que vivieron antes de nosotros.

Pasa la Vida. Un vistazo a sus categorías (¡más de 300!) deja ver que casi no hay tema que no se haya tratado en este blog, pero la ciencia, el arte y la tecnología son las estrellas temáticas. Un blog muy visual, con una ligereza en el lenguaje que de verdad se agradece. Y con verdaderos hallazgos. Un botón de muestra: video e información sobre el corto de animación "Destino", que Dalí creó en colaboración con Disney.

Y de remate, el fotoblog de la artista Chiara Cabrera. Te vi, da muestra de su sensibilidad, oportunidad y talento.
Provecho

martes, 7 de julio de 2009

Échale un ojo: 85, 86, 87

Al concurso para irte a bloguear desde la Antártida, sólo necesitas escribir bien en inglés y hacer una entrada para mostrar tu estilo (¡es tu oportunidad de que te paguen por echar la web!).


A los nuevos balcones transparentes de la Torre Sears de Chicago.

Al skyline de papel de Nueva York. Haz el tuyo.

lunes, 6 de julio de 2009

Primer Lunes Dedicado a Frida Kahlo. Su Vida.

"Yo la recomiendo, no como esposo sino, como un entusiasta admirador de su trabajo, ácido y tierno, duro como el hierro y delicado y fino como el ala de una mariposa, adorable como una hermosa sonrisa, profundo y cruel como lo más implacable de la vida".
Diego Rivera



Magdalena Carmen Frida Kahlo cambió su fecha de nacimiento del 6 de julio de 1907 al mismo día del año 1910, para que se le relacionara directamente con la Revolución Mexicana "Yo nací con la revolución", afirmaba. El amor por su mexicanidad se reflejó también en su imagen, vestida de tehuana o con accesorios típicos; en su obra, rodeada de elementos de la cultura olmeca o mexica, de la flora, de la fauna, del arte popular de México y de su simbología mitológica (como el mono, símbolo de la lujuria); en su actividad política; en la defensa de sus raíces y su cultura. Y México le corresponde elevándola a su mayor figura artística.

Su obra es la más cotizada de Latinoamérica, y es también la artista plástica mejor valuada en el mundo; la exposición conmemorativa de su centenario de nacimiento en el Palacio de Bellas Artes, rompió records de asistencia locales. No sólo su obra, su imagen y su vida misma se han vuelto un producto rentable de la mercadotecnia. Su tempestuosa relación con Diego Rivera ("Yo sufrí dos accidentes graves en mi vida", dijo una vez Frida, "uno en el que un autobús me tumbó al suelo… el otro accidente es Diego"); su resistencia al dolor, a los embates de la polio y a las secuelas del accidente a los dieciocho años que le dejó el cuerpo lesionado y frágil, pero el espíritu fortalecido para enfrentar el dolor y crecerse al castigo.



Porque lo que más se admira de la obra de Frida Kahlo, es la representación de esa dualidad presente en su vida y presente en sus cuadros: la contraposición de la vida y la muerte, el sol y la luna, el día y la noche, el sufrimiento y la esperanza, el hombre y la mujer, los hechos y las fantasías... decía Frida "Nunca pinté mis sueños. Pinté mi propia realidad", en respuesta a cuando André Bretón calificó su obra de surrealista ("El trabajo de Frida Kahlo es la mecha de una bomba" escribió lleno de admiración).

Frida decía no saber si sus cuadros eran o no surrealistas, pero afirmaba "lo que sí estoy segura es que son la expresión más franca de mi ser". Porque también la honestidad -y especialmente la propia- era lo que más valoraba.

Taller de Sexualidad: Parafilias Alternativas y Prácticas Sexuales Curiosas

DEBIDO A LA ALTÍSIMA DEMANDA DE INSCRIPCIONES EL AÑO ANTERIOR, Y A PETICIÓN DE ENFERMOS LECTORES QUE INUNDAN TODOS LOS DÍAS LA BANDEJA DE CORREOS CON SOLICITUDES DE INGRESO, EL FANZINE INTEGRA A SUS CURSOS DE VERANO, TALLERES DE SEXUALIDAD DE PROBADO ÉXITO.


¿Quieres aderezar tu vida sexual?, ¿Cansado de las mismas parafílias?, ¿Crees haberlo probado todo?

A través del Taller de Sexualidad en Línea, EL FANZINE contribuye a la formación integral del individuo consciente de su capacidad creativa en expansión y al desarrollo de sus habilidades y competencias innatas, así como aporta elementos para apreciar mejor las diferentes expresiones y disciplinas sexuales, y de las alternativas en la recreación.

Dirigido a:

Profesionales con necesidades de actualización y especialización en técnicas estratégicas, Geeks anodinos con necesidad de desarrollo de liderazgo, habilidades personales y redefinición de funciones, Depredadores sexuales, Adolescentes, pubertos y similares con curiosidad insana, Público en general.

MODULO I. Inducción a Prácticas Sexuales Curiosas y Parafílias Alternativas.

TEMARIO:

Agrexofília. Excitación producida por el hecho de que la actividad sexual sea escuchada por otras personas.
Agorafília. Atracción por la actividad sexual o el exhibicionismo en lugares públicos.
Alopelia. Experimentar el orgasmo sólo viendo a otros realizar la actividad sexual.
Amomaxia. Excitación sólo al realizar la actividad sexual en un automóvil aparcado.
Autoganistofínia. El estímulo es ser visto por otras personas durante el acto sexual.
Candalagnia o Candaulismo. Ver a la pareja copulando con otra persona.
Dendrofília. Cuando la excitación sólo se produce al frotarse contra los árboles.
Dogging. Excitación sexual al ser observados durante las prácticas sexuales al aire libre en lugares apartados, pudiendo los observadores participar o solo mirar
Escopofília, escoptofília, escoptolagnia o mixoscopía. La excitación consiste en mirar abiertamente a otras personas en el acto sexual, no subrepticiamente como en el voyeurismo.
Gimnofília o nudomanía. Excitación por la desnudez.
Gregomulcia. Excitación por ser manoseado por una persona desconocida en una multitud.
Jactitafília. Excitación producida por el relato de sus propias hazañas sexuales.
Olfactofília. Excitación producida por el olor de la transpiración, especialmente de los genitales.
Picacismo. Excitación sexual al introducir alimentos en alguna de las cavidades del cuerpo con el fin de que la pareja los recupere con la boca.

Personas interesadas enviar mail con número de tarjeta de crédito. La inscripción incluye material de apoyo audiovisual, juego de rol para prácticas grupales, kit médico de primeros auxilios y hermoso llavero fluorescente.
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